Realistische artiest

Amedeo Modigliani


Amedeo Modigliani🎨, (geboren op 12 juli 1884, Livorno, Italië - gestorven op 24 januari 1920, Parijs, Frankrijk), Italiaanse schilder🎨 en beeldhouwer🎨, wiens portretten - gekenmerkt door asymmetrische composities, langwerpige figuren en een eenvoudig maar monumentaal gebruik van de lijn - een van de belangrijkste portretten van de 20e eeuw zijn. Modigliani werd geboren in een joodse handelaarsfamilie. Als kind leed hij aan pleuritis en tyfus, waardoor hij geen conventionele opleiding kon krijgen. In 1898 begon hij met schilderen. Na een kort verblijf in Florence in 1902 vervolgde hij zijn artistieke studies in Venetië en bleef daar tot de winter van 1906, toen hij naar Parijs vertrok. Zijn vroege bewondering voor de Italiaanse Renaissance-schilderkunst, vooral die van Siena, zou gedurende zijn hele leven blijven bestaan. leven.
In Parijs raakte Modigliani geïnteresseerd in de postimpressionistische schilderijen van Paul Cézanne🎨. Zijn eerste belangrijke contacten waren met de dichters André Salmon en Max Jacob, met de kunstenaar Pablo Picasso🎨, en - in 1907 - met Paul Alexandre, een vriend van vele avant-garde kunstenaars en de eerste die geïnteresseerd was in Modigliani en zijn In 1908 exposeerde de kunstenaar vijf of zes schilderijen in de Salon des Indépendants. In 1909 ontmoette Modigliani de Roemeense beeldhouwer Constantin Brancusi, op wiens advies hij de Afrikaanse beeldhouwkunst serieus bestudeerde. Om zich voor te bereiden op het creëren van zijn eigen sculptuur intensiveerde hij zijn grafische experimenten. In zijn tekeningen probeerde Modigliani de functie van het beperken of omsluiten van volumes naar zijn contouren te geven. In 1912 exposeerde hij op de Salon d'Automne acht stenen hoofden waarvan de langwerpige en vereenvoudigde vormen de invloed van Afrikaanse beeldhouwkunst weerspiegelen.

Modigliani keerde rond 1915 helemaal terug naar de schilderkunst, maar zijn ervaring als beeldhouwer had fundamentele gevolgen voor zijn schilderstijl. De kenmerken van Modigliani's gebeeldhouwde hoofden - lange halzen en neuzen, vereenvoudigde kenmerken en lange ovale gezichten - werden typerend voor zijn schilderijen. en bijna geëlimineerd clair obscur (het gebruik van gradaties van licht en schaduw om de illusie van driedimensionaliteit te bereiken), en hij bereikte een gevoel van stevigheid met sterke contouren en de rijkdom van naast elkaar geplaatste kleuren. Het uitbreken van de Eerste Wereldoorlog in 1914 verhoogde de moeilijkheden van Modigliani's leven. Alexandre en enkele van zijn andere vrienden waren aan het front; zijn schilderijen hebben niet verkocht; en zijn toch al delicate gezondheid verslechterde door zijn armoede, koortsachtige arbeidsethos en misbruik van alcohol en drugs. Hij verkeerde in een verontrustende affaire met de Zuid-Afrikaanse dichter Beatrice Hastings, met wie hij twee jaar samenleefde (1914-16). Hij werd echter bijgestaan ​​door de kunsthandelaar Paul Guillaume en met name door de Poolse dichter Leopold Zborowski, die hem kocht of hielp om een ​​paar schilderijen en tekeningen te verkopen.
Modigliani was geen professionele portrettist; voor hem was het portret slechts een gelegenheid om een ​​figuur te isoleren als een soort sculpturale reliëfs door stevige en expressieve contourtekening. Hij schilderde zijn vrienden, meestal persoonlijkheden uit de Parijse artistieke en literaire wereld (zoals de kunstenaars Juan Gris en Jacques Lipchitz, de schrijver en kunstenaar Jean Cocteau en de dichter Max Jacob), maar hij portretteerde ook onbekende personen, inclusief modellen, dienaren en meisjes uit de buurt. In 1917 begon hij met het schilderen van een serie van ongeveer 30 grote vrouwelijke naakten die, met hun warme, gloeiende kleuren en sensuele, afgeronde vormen, tot zijn beste werken. In december van dat jaar organiseerde Berthe Weill een soloshow voor hem in haar galerij, maar de politie oordeelde de naakten onfatsoenlijk en liet ze verwijderen.
In 1917 begon Modigliani een liefdesrelatie met de jonge schilder Jeanne Hébuterne, met wie hij aan de Côte d'Azur ging wonen. Hun dochter, Jeanne, werd geboren in november 1918.Jeanne Hébuterne (1898-1920) Zijn schilderij werd steeds verfijnder in lijn en delicaat van kleur. Een meer rustig leven en het klimaat van de Middellandse Zee herstelden echter niet de ondermijnde gezondheid van de kunstenaar. Na terugkeer in Parijs in mei 1919, werd hij ziek in januari 1920, en 10 dagen later stierf hij aan tuberculeuze meningitis. De volgende dag doodde Hébuterne zichzelf en hun ongeboren kind door uit een raam te springen.
Modigliani had weinig bekend buiten de avant-garde Parijse kringen en had zelden deelgenomen aan officiële tentoonstellingen. Fame kwam na zijn dood, met een solotentoonstelling in de Bernheim-Jeune Gallery in 1922 en later met een biografie van Salmon. Decennia lang werden kritische evaluaties van Modigliani's werk overschaduwd door het dramatische verhaal van zijn tragische leven, maar hij wordt nu erkend als een van de belangrijkste en meest originele artiesten van zijn tijd. | © Encyclopædia Britannica, Inc.






























Modigliani, Amedeo - Pittore Italiano🎨 (Livorno 1884 - Parigi 1920). Cruciale per la maturazione della sua pittura fu il suo trasferimento a Parigi: qui fu a contatto con i gruppi d'avanguardia (soprattutto con i fauves), risentendo in un primo momento specialmente dell'influenza di P. Picasso🎨, H. de Toulouse-Lautrec🎨 e P. Cézanne🎨.Con la rielaborazione di queste fonti perseguì l'unità dei ritmi lineari e coloristici nell'esplorazione della figura umana, unico e insistente tema della pittura di M., studiato in inquadrature ravvicinate e con taglio modernissimo.
  • Vita
Nel 1906 si stabilì a Parigi, dove fu a contatto dei gruppi d'avanguardia en specialmente dei fauves. Nel 1909 conobbe C. Brâncuşi, la cui amicizia fu molto importante anche per l'orientamento, pur se di breve durata, che M. ne ebbe verso la scultura e verso l'arte arcaica e l'arte negra.Nel 1918 cominciò ad aggravarsi lo stato tubercolotico che lo porto alla morte, verschuldigd anni dopo, nell'ospedale della Charité di Parigi. La sua breve vita fu misera e tormentata; le sue opere, vendute per pochi soldi sotto l'assillo del bisogno, raggiunsero, dopo la sua morte, prezzi altissimi e furono molto ricercate da gallerie pubbliche e da collezionisti di Europa e d'America.
  • Opere
I suoi primi quadri risentono dell'influenza di Picasso, di Toulouse-Lautrec. Nel 1908 espose agli Indépendants opere nettamente ispirate a Cézanne🎨. Ma dello stesso anno è il Violoncellista, primo quadro in cui comincia ad esprimersi la sua personalità in maniera autonoma.Le sculture che espose agli Indépendants nel 1912, teste alllaba dalla bellezza angolosa e secca, mostrano anche un allargamento delle sue esperienze verso l'arte arcaica e l'arte negra.
Dal 1913, lasciata la scultura, si dedicò esclusivamente alla pittura, dipingendo ritratti e nudi.La sua prima mostal personale avvenne nel 1918 presso la Galleria Weil, ma i suoi quadri (tra i quali Nudo con collana di corallo, Nudo rosso) furono giudicati indecenti e di conseguenza fu ordinata la chiusura dell'esposizione.La sua ricerca stilistica ebbe di mira la perfetta unità di ritmi lineari e coloristici: il segno, estremamente sensibile, mira a trasfigurare l'immagine secondo una musicale sequenza di curve, il colore è intenso, smaltato, prezioso, una umanità profonda traspare dalla ricercata deformazione della figura (unico e insistente tema della pittura di M., studiato in inquadrature ravvicinate e con taglio modernissimo), dalla tensione delle linee, dai semplici e tuttavia audacissimi accordi del colore.Assai notevoli, per la purissima ritmica del segno, sono i suoi numerosi disegni. | © Treccani, Dizionario Biografico degli Italiani

Bekijk de video: Amedeo Modigliani, genio e sregolatezza (Februari 2020).

Загрузка...